miércoles, 18 de abril de 2007

6. "Escrito en el viento" (Written on the wind, Sirk, 1956)


4 comentarios:

pedro antonio gonzález espinoza dijo...

no se si pudiese hacer un comentario sobre este film, dado las similitudes con la noche de la iguana en cuanto a desarrollo de los personajes y micromundos donde ellos confluyen y se disgregan topandose con murallas, ya sean estas de carne, ya sean estas de cristal. lo que si estoy seguro es de que las paredes estan y/o son autoimpuestas o son impuestas por la jerarquia de turno.
estos personajes deambulan dentro de un nucleo familiar mas o menos viciado, personajes cargados de envidia y personajes cargados de bondad(que a esta altura me parecen patéticos), una suerte de alta sociedad dominante de un espacio cerrado, espacio que cierra también el desarrollo de personajes que aspiran a una libertad total. a una busqeda del padre(simbólica o no). total esta especie de energuía cósmica negativa se desprende desde el padre, causante de un mal mayor, hacer a un lado sus hijos y jugárselas por seres que en apariencias lucen perfectos(o perfectibles, o moldeables por la fuerza mayor que es el padre), pero detestables por serlo demasiado.
el mundo nos enseña que desde que llegamos a este , el error forma parte de nuestras vidas, solo dios es la imagen que encara la perfección(segun el catolicismo burges) y la preferencia por el padre hacia la pérfección no hace otra cosa que demostrar su mediocridad. un hijo que pretende hacercarse al padre, pero el padre siguen en esta busqueda de la perfección ilusoria aspirante ademas de equiparar su imperio material con el emosional(aspiración idiota , que trajo como consecuencia el capítalismo especulativo. el ser defectuoso es eliminado, no admite cabida en una sociedad que en apariencias lo parece), ente que representa rod hudson. a medida que avanza el film nos parece cada vez mas detestable por el hecho de ser perfecto, al igual que la noble mujer que termina transformandose en una suerte de imagen latente de todo lo bueno.
nos identificamos mas con esta suerte de personajes "tiros al aire", por que nos resulta mas real la imperfección. es verdad que la busqueda de la perfección es tan real como lo anterior, pero se queda solo en eso, una busqueda.

pedro gonzalez

mmaiocchi dijo...

Esta película es un melodrama básicamente. Los melodramas siempre están destinados a 1 ámbito más comercial. Se nota que el público que fue a ver esta película al cine no buscaba mucho arte sino más bien iban a ver lo que es ahora la telecebolla, o sea estrellas de cine que los deslumbraban con historias intrigantes y escandalosas que siempre tenían un final feliz, en conclusión un romance barato.
El film en si trata sobre 1 romboide amoroso, estos cuatro miembros son integrantes de una u otra manera de una familia poderosa y petrolera de los EE.UU. (onda la serie Dallas). 2 de los miembros del romboide amoroso son hermanos: él, un alcohólico, playboy, hijito de papa; ella es algo cercano a una ninfómana. El tercer personaje es el jovencito de la película (hudson) que es como un hijo adoptivo de la familia y que parece ayudar bastante al patriarca en la administración de los negocios, además es bonito, leal, juicioso, las tiene todas. Y la cuarta integrante es una publicista de la cual se enamoran estos dos hombres. Pero ella prefiere casarse con el heredero, en el fondo pienso que lo eligió por el vil dinero, mientras hudson solo atina a mirarla desde lejos.
Entonces tenemos a un perdedor (el alcohólico), a dos modelos de perfección humana y por supuesto a la ninfómana. Se supone que tendríamos que sentir pena por el perdedor, pero en escena se muestra tan seguro de si mismo ya además tiene todo a su favor como el dinero, es atractivo, así que no capta mi compasión aunque tampoco me gusta hudson porque es tan perfecto, que todo lo hace tan bien aunque su protagonismo comienza varios minutos después del comienzo de la película.
Los personajes son personas superficiales, vacías, penosas. Los hermanos son los que reciben la mayor cantidad de defectos. La publicista es mostrada de una forma tan inocente que cae en las garras de esta familia sin siquiera estar enamorada de su marido.
Veo que el director hace una especie de sátira e cuanto a que una familia millonaria que tiene todo para ser feliz, superficialmente se muestran incorruptibles están listitos para irse en picada por problemas como el incesto, tabúes sexuales, celos, esterilidad. También hay una especie de insinuaron homosexual entre los dos amigos aunque puede ser sugestión.
La intriga parece resultar bastante melosa, tonta o poco profunda superficialmente, pero analizando mas a fondo y pensando un poquito uno se da cuenta lo que el director esconde: una critica a la sociedad norteamericana, consumistas y egoístas, a los mismos que pagaron la entrada para ir a ver la película al cine y salieron llorando y ni siquiera cacharon que los estaban criticando. En otras palabras mas elegantes el director burló los códigos morales de la época infiltrando sus osadas criticas.
Hay diálogos que son provocativos para la época en cuanto al sexo. La fotografía es muy colorida, los colores son fuertes y calientes como por ejemplo el bronceado de la ninfómana. Los encuadres están bien compuestos. La música también: acompaña de buena manera los momentos trágicos.

sofia miranda CINE 4º año. dijo...

Esta película es un ejemplo del gran melodrama cinematográfico del siglo XX
Una historia hecha de pasiones violentas que son invertidas por una sensibilidad, un creador de emociones y problemas de los humanos.

De una intriga barroca, “Escrito sobre el viento” está basada en una novela que dio sacudidas durante varios períodos. Se dice que esta historia de infidelidades marcadas por la tragedia está basada en la vida de uno de los herederos del poderoso imperio tabaquista de Reynolds.

Esta historia es todo un drama junto a una narrativa sorprendente . La fotografía es muy colorida, los colores son fuertes y vivos.

La secuencia que mas me llamo la atención es aquella en que Dorothy Malone baila desesperada mientras abajo se muere su padre es uno de los grandes momentos del cine creo yo.

La pelicula es en realidad una critica a la sociedad norteamericana de la epoca, mantenida por el dinero, el poder y la hipocresía. Los personajes mas interesantes de la película desde mi punto de vista, son los secundarios: los hermanos; ya que estan llenos de complejidad e hipocresías.

DuSeToNe dijo...

Como han dicho mis compañeros anteriormente, la pelicula es en realidad una critica a la sociedad norteamericana de la epoca, sustentada sobre el dinero, el poder y la hipocresía. Los personajes mas interesantes de la pelicula son los secundarios, los de los hermanos; estan llenos de complejidad y dobleces.

Ya desde la primera escena se puede ver que estamos ante un dramon,es decir, un descapotable amarillo recorre a toda velocidad unos campos de petroleo mientras su conductor bebe directamente de una botella. Entonces llega a una mansión en la que una mujer se levanta con dificultad de una cama con gesto abatido. Ademas un gran viento azota la zona y al abrir la puerta un monton de hojas secas se meten en la casa. Entonces un largo flash back nos cuenta como se ha llegado a esta situación.